山水有清音——山水画的“音乐性”隐含

“白描浊”我国速写艺术展是国家大剧院与北京速写院协作，揭示当代白描速写谱曲的专题续作展品。从2016年开始，每两年合办一次，今年已是第三届。回首三届展品的谋划与合办操作过程，描绘出有着“白描浊”四个字，策展制作组好好了多多方面多层次的提问与研究课题：既要展示出有以北京速写院速写家为代表当代白描速写谱曲面貌退居，还要特别强调在国家大剧院合办此展品的连续性，愈来愈不能独立我国白描速写本身建造空中的楼阁，三次展品外揭示中的华优秀传统文本土化的引领、新方式将表达，不仅展示出有出有了速写家们先为创新性、笔耕不辍的丰富成果，也将两个私人机构的文本土化内涵与气质融为一体于展品中的。

展品谋划的出有发点是在表征艺术创作与舞台艺术创作这对同在艺术创作之间寻求一种带有“通感”字眼的融为一体点。白描速写作为我国独特的艺术创作形式，凝聚了中的华文本土化精髓的智慧，体现了艺术创作家们追慕脱俗、平生白描的年轻一代。在历次展品中的，策展制作组在贯通哑的“白描”与“有声”的音，赋予哑的速写以的音乐美的古朴，尤其是将我国白描速写，这种历史悠久且奇特的艺术创作形式在“白描浊”的涵义下加以表达多方面，好好了大量的思考与提问，并通过实践迅速解构思索出有策展思路。

我国白描速写的当代艺术创作意蕴，在白描、品味和诗意正因如此，还有一种奇特的“的音乐性”。这体现在投影的意念细节上，也展现在速写家对“有声速写，哑诗”之“声速写”品味的追求。比如姚卫国的作品乳白色舒雅，诗意幽深，在他刻速写，山峰、溪流、苍松、桥下，每一笔莫不清清楚楚，点染拿捏处处留心，使观者较易被应运而生速写中的，身临其境。每每并立速写前，玲珑乎都能听到一曲由唧唧鸟鸣、淙淙引水、簌簌锦江外是由的大自然现象管弦乐……白描速写的的音乐美，还因描绘对象的多种不同而显现出有品味和诗意的多种不同。如果说姚卫国描绘的大山大河是一区曲气势磅礴的独奏，那么，郭宝君本次展品中的的“苏州亭台楼阁”“江北水墨”和“居隐图”三个续作，则着重展现大方的南方景色，投影传递的“的音乐性”愈来愈加言词变化多端。郭宝君的作品以粉墙青砖、水池、太湖石、静观凉亭等亭台楼阁局部美景作为自己的威廉堡，榕树环抱下的房子若隐若现，太湖石与湖水相映成趣。

的音乐，这一舞台艺术创作可以通过表征接踵而来人们无尽的似乎，从而被具体本土化、投影本土化；而绘速写，这一表征艺术创作可以将舞台艺术创作转本土化为相比较隐喻的投影，从而被人们的表征所表征。鲜为人知我国绘速写史，投影意念与能歌善舞、的音乐具体的题材不胜枚举，例如高士名家投影，便是常见意念之一。清代朱德润绘有《松下鸣玉图》，投影描绘三人悠然对坐于水畔苍松仍要，全都正在操玉，两人凝神倾听，不远处有一渔夫玲珑闻声赶来。苍松仍要玉音袅袅，锦江阵阵伴流水潺潺，把诗词的逸兴演绎得淋漓尽致。速写家牛朝是位名家艺术创作的爱好，他不仅自己会弹玉，也在自己的作品中的绘制了大量名家具体的投影。他的玉速写续作作品都以名家外观上，就形行速写，将名家的诗意与白描速写结合紧紧，谱曲出有带有特殊美感的玉速写。此外，他还谱曲了如《携玉访友》《幽涧对玉》《雪霁闲玉》等名家题材的白描速写作品，投影清丽脱俗，透着一种空灵疏淡的诗意。

针对速写家作品与“的音乐性”相玲珑之处的多种不同特性，我们在展品的表征真实感、表征真实感两个多方面顺利进行了谋划和摆设，让展品兼具观赏性，愈来愈加融为一体“白描浊”的展品意念。在庄小雷展品热点，我们将他欣赏的音乐、平时水墨的现场投影好好成片段在展览厅播放，描绘出有他对于古典的音乐的如痴如醉和对白描速写谱曲一丝不苟的状态。在展览厅内还设为了临近小型美景，小山丘着重于白描美景，以将白描的轮廓喷绘在纱幔上悬挂在展览厅内，纱幔正下方架设象山石，并点缀几块雪浪石，以形寓。----的纱幔没有对线型造成完全的阻挡，而是再现一种若隐若现的表征真实感。另小山丘着重于亭台楼阁美景，由大块拼阻隔，中的间留一方形纸面，此处放于小型观赏石，石板正前方设有翠竹。临近美景一指自然现象之景，二塑人造之景，暗指“造本土化”与“心源”是白描速写谱曲的两大特性，速写家探求于先后，努力开拓白描速写的音乐美之佳境。此外，在相互分心的前提下，为密闭固定式多种不同的环境的音乐，或播放古朴高雅的名家曲，或让蝉鸣鸟啼、流水潺潺、风吹树叶、落雨滴答的大自然现象之声描绘出有在展览厅中的。在观赏展品时，一首松沉旷远的名家曲会把观众的思绪应运而生速写境中都的，引起他们的追远之思；或让他们产生便是置身于名曰碧野之感，独创离境，动人悠长。展览厅的片段、美景与的音乐意在再现高雅和谐、和平泰然的气象，让人雪躁静心，取得成功内心的谦和喜乐。

（作者；也国家大剧院副研究课题员）